BITNO TI JE U ŠTO GLEDAŠ?
Otkrij uzbudljive vizualne umjetnike mlade i srednje generacije i oplemeni svoj životni prostor umjetničkim djelima.
Preselili smo u novi galerijski prostor na adresi Ulica kralja Držislava 14 u Zagrebu.
U galeriji se trenutačno nalazi stalni postav vizualnih umjetnika mlade i srednje generacije koje zastupamo, a koji možete razgledati tijekom radnog vremena – od utorka do petka, od 10 do 19 sati. Posjeti su mogući i izvan redovnog radnog vremena uz prethodni dogovor.
Posjetite nas u novom galerijskom prostoru!
MISIJA
Naša je @misija predstaviti kvalitetne suvremene hrvatske #umjetnike što većem broju ljudi zainteresiranih za ->umjetnost u Hrvatskoj, u regiji i u svijetu. Surađujemo s umjetnicima koji svojim stvaralaštvom }}pomiču granice i potiču promatrača da situacije iz svakodnevice doživi na novi i drugačiji** način.
VELIKI IZBOR RADOVA
Veliki izbor radova suvremenih hrvatskih umjetnika na jednom mjestu.
PREDSTAVLJANJE UMJETNIKA
Predstavljanje umjetnika i radova kroz autorske tekstove, foto i video sadržaj.
Kupnja u nekoliko koraka iz udobnosti svoga doma i dostava na kućnu adresu u sigurnom pakiranju.
DOSTAVA NA KUĆNU ADRESU
UPOZNAJ NAŠE UMJETNIKE
NOVO U PONUDI
TEHNIKA | Ulje i pastele na platnu
DIMENZIJE | 140 × 160 cm
GODINA | 2026.
Radovi iz mini-serije Bartola Galovića nastalih krajem 2025. i početkom 2026., tematski povezuju more, brodove, kartografiju i - neizostavno u Bartolovom likovnom repertoaru - sasvim nepovezane mistične motive, koje autor postupkom automatizma uklapa u svoje nadrealne mistične kompozicije. Ciklusi manjeg opsega poput ovoga, koji nema svoj naziv niti strogo zadanu temu, Galoviću služi kao svojevrsni odmor i puštanje mašti na volju - u predahu od nešto konkretnijih serija, koje pokazuju nešto ipak određenije konceptualne zadatosti. I baš se u ovakvoj jednom opuštajućem kontekstu događaju novi momenti. Primjerice, autor odlazi u Dalmaciju - za koju ga veže obiteljsko porijeklo - te istražuje neke nove, za Galovića neotkrivene svjetove. Sami nazivi djela u ovoj seriji već mnogo govore za sebe, no objektivni promatrač može jasno uočiti neka prethodna autorova iskustva; s jedne (doslovno geografski) strane kroz istraživanja kulture Dalekog istoka (arabesku i estetiku kineskog oslikavanja porculana), do likovnih utjecaja zapadnjačke (pa i popularne) kulture. Iz ove druge bi izdvojili, osim evidentnih referenci na sitnoslikarstvo i iluminirane srednjovjekovne rukopise, Bartolove uzore u estetici filmske kamere, odnosno posebno holivudskih filmova (Pirati s Kariba), pa čak i modernih videoigrica iz žanra “strategije”.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 180 × 160 cm
GODINA | 2025.
Šarenilo ljetnog grada; preplanula tijela i jarki titraji ljetne odjeće. Rapsodije. Činim hodočašće gradom svojeg djetinjstva. Svjetlost jednaka, boje stvari jednake, žive u sjećanju kao i preda mnom. Neki ljudi stariji, Konavljanin što svira lijericu na ulazu u grad, na primjer. Sve stariji i umorniji. Lijerica se izderala od besmislenog natezanja za turiste. Paleta potamnjelih lica i šarene odjeće na kasnom suncu je saturirana, kao na Dulčićevim slikama.
Osvrćem se uvijek na iste stvari, ali mi ne dosađuju; kameni psi na kapiji, zadnje zlato dana u izdancima palmi. Zatim put do Pogačića, preko Gospinog polja, koji uvijek ulovim pred suton. Kad stignem na more, sve je već plavo-ljubičasto. Pogled na daleke brodove prema Italiji me ispunja čežnjom. (Mihaela Rašica, 2026.)
Slikarski radovi Mihaele Rašice iz ciklusa “Nebo iznad Dubrovnika”, premijerno izloženog u umjetničinom rodnom gradu u jesen 2025., putem svojih većih i manjih formata evociraju na djetinjstvo i na sjećanje. Prema riječima kustosice spomenute izložbe u dubrovačkoj Galeriji Dulčić Masle Pulitika, Jeleni Tamindžiji Donnart: “ciklus nas transformira iz promatrača u sudionika naših vlastitih obiteljskih albuma koji evociraju mirise prošlosti. Poput listanja albuma, u kojima promatramo i osjećamo boje djetinjstva, veliki prostor duša ispunjen smirajem, neopterećenošću, svijetom čuda i otkrića, slobode, prvih pogleda i prvih snažnih impresija. Iako prvotno zainteresirana za vizualni kod dječjeg oka, autorica, stvarajući narativ nove serije radova, preuzima i dječji diskuzivni kod. Emocionalno mapirajući dobro poznate prostore, oblikuje topografiju sjećanja neopterećena točnim narativnim slijedom: poput djeteta, čije misli i zapažanja ne slijede nužno kronologiju događaja, ostaje u prostoru čistih nefiltiranih osjećaja i čistih prvih doživljaja svijeta.”
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Sitotisak
VELIČINA EDICIJE | 100
DIMENZIJE | 70 x 50 cm (opcija s okvirom uključuje drveni natur okvir sa staklom)
GODINA | 2024.
Ponekad bi svi htjeli biti Hidden.
Radi se o novoj grafici Klasje Habjan izvedenoj u tehnici sitotiska, koja svoj konceptualni predložak ima u prepoznatljivim Klasjinim ilustracijama u monokromatskom tušu. Za razliku od vrlo minimalističke estetike njenih prijašnjih grafika u sitotisku, rad Hidden ima nešto razigraniju kompoziciju kojom dominira bujna vegetacija neobičnih biljaka. A među njihovim gustim lišćem nalazimo skrivenog protagonista priče…
limitirana edicija | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 50 × 50 cm
GODINA | 2025.
Ova serija potvrđuje vezu autorice s apstraktnim izrazom. Zapravo označava povratak. Na radovima se nalaze naznake prijašnjih radova, odnosno riječi ispisanih akrilnim sprejem. Akt sprejanja bio je oslobađajuć i gotovo označio novi put. Javlja se težnja za odmakom od apstrakta, potrebom za konkretizacijom koja rezultira antislikarstvom. I iako je umjetnost često plodno tlo za mijenjanje toka rijeke, Lovrić vlastitu ipak vidi kao mjesto susreta.
Nazivlje proizlazi iz tih prethodno ispisanih pojmova, ali sama slova zapravo su početak kompozicije. Tako bijela ploha više nije bijela nego dio scena i mrlja viđenih svakodnevno, a značenje riječi atmosfera koja se obrađuje.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 100 × 140 cm
GODINA | 2026.
Serija “Izloga” nastala je tako što sam promatrala ne izloge, već ljude koje u njih vire.
Za oko mi je zapala jedna djevojka koja se zagledala u vitrinu zlatarne, te sam krenula razmišljati o tome pred kojim se izlozima se zaustavljamo, koliko daleko (financijski) si dopuštamo sanjati, kako izgledamo dok nešto želimo, što točno želimo kada gledamo u izlog…
Uz dopuštenje prodavačica, uspjela sam fotografirati vanjski svijet, odnosno promatrače izloga iz sigurne unutrašnjosti nekoliko dućana na Ilici. Hvatala sam letimične poglede, neke usredotočene i pune žudnje, koji su mi se na sekundu čak činili kao da imaju zrno očaja u sebi, a neke dekoncentrirane, mutne, rastrojene… Razmišljam o tome što točno želimo, kad mislimo da želimo ono što vidimo u dućanima; možda želimo samu tu stvar, a možda želimo samo verziju sebe koja si može taj objekt priuštiti, bez pogleda na cjenik. Možda želimo objekt želje, a možda se samo želimo nakratko zaustaviti na bučnoj ulici, ubiti par sekundi, odahnuti od žurbe i željenja. Možda jednostavno želimo ući u taj odvojeni prostor na trenutak i postati dio radnje.
Poistovjećujući platno sa izlogom, promatrača slike smještam u unutrašnjost dućana, dok zarobljeni promatrači ostaju na prikazanoj ulici. Dovoljna je još samo jedna sekunda razmišljanja, da se dođe do zaključka da smo zapravo isti: i promatrači cipela, i promatrači slike, oboje razdvojeni tankim staklom/platnom, zastali smo da promatramo svijet koji nam je nedostupan, svijet kojeg želimo prisvojiti (ili shvatiti). Za neke je promatrače slika, odnosno njezina radnja, taj nedostupan unutarnji svijet u koji žele prodrijeti, dok je za druge slika naprosto objekt želje.
Slično kao kod ciklusa Kupaonica, ali i Čekaonica, ponovno stvaram već postojeći svijet i koncentriram se na specifičan međuodnos likova (i objekata) u toj radnji.
Luisa Pascu (travanj 2026.)
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Grafika (sitotisak)
DIMENZIJE | 70 x 50 cm (opcija s okvirom uključuje drveni natur okvir sa staklom)
GODINA | 2023.
Monokromatska grafika izvedena u sitotisku nastala je na predlošku Mariovog rada u tehnici kolaža. Naime, sprejajući papir pod određenim kutem, umjetnik postiže efekt stupnjevite zasićenosti crne boje na različitim uzorcima papira geometrijskog formata. Posprejane isječke Mario zatim ručno slaže u domišljate apstraktne kompozicije koji posjeduju specifičnu, gotovo op-artističku kvalitetu. Ovako nastale kolaže zatim prevodi u tehniku svilo-, odnosno sitotiska, u kojoj ih je u suradnji s Kolekcionartom otisnuto u 25 limitiranih primjeraka.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Kolaž na papiru
DIMENZIJE | 44 × 63 cm (prodaje se uokvireno, pod staklom)
GODINA | 2024.
Kod nas je razumijevanje ovih Mariovih kolaža nastupilo empirijski. Naime, za jednu drugu potrebu, Maria smo nedavno zamolili da nam posudi Igepin katalog s uzorcima papira različitih boja i gramaže, znajući da je on ima još od nastanka ove serije - naziva TREND color collection. Listajući Igepine uzorke, i sami smo prepoznali određenu likovnost u vrlo kvalitetnim papirima zanimljivih boja te skladno ukomponiranih u knjižnu cjelinu. Upravo je ona Mariu poslužila kao inspiracija za ovaj ciklus kolaža u geometijskom izričaju, nastao kroz njegov prepoznatljiv eksperimentalni postupak u kojem koristi svaki materijal koji može doći pod ruku, za izradu zanimljivih likovnih radova minimalističke orijentacije - poštujući glavne maksime ready madea. U ovom ciklusu prožimaju se pravilnost Mariovovog ponavljajućeg uzorkovanja i slučajno stvoreni ukršteni element, dobiven trganjem pik trake te kasnijim nesavršenim rezanjem istog na plohama papira. Ovim dvjema suprotstavljajućim postupcima - no oba vođenih čisto intuitivnim osjećajem za odabir kombinacije boja - nastaje ova nova i trendy kolekcija Marija Miličića.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Sitotisak (grafika)
VELIČINA EDICIJE | 50
DIMENZIJE | 70 x 50 cm (opcija s okvirom uključuje drveni natur okvir sa staklom)
GODINA | 2023.
Grafika “Geometrija” Nikice Jurkovića rezultat je kolaboracije autora i kolekcionart tima. Edicija je tiskana kod vrsnog zagrebačkog sitotiskara Roja prema, naravno, Nikičinom grafičkom predlošku. Sam predložak verzija je Nikičinih istraživanja na većem formatu platna i u drugim tehnikama, a s kojima nas je oborio s nogu već prilikom prvog susreta. Želeći podijeliti taj karakterističan Nikičin likovni leksik - koji se ovdje manifestira kroz motiv kolorističke geometrijske apstrakcije - s vama, odlučili smo se za tiskanje ove jedinstvene limitirane edicije u 50 otisaka.
limitirana edicija | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA |
DIMENZIJE | 100 × 140 cm
GODINA | 2026.
Serija “Izloga” nastala je tako što sam promatrala ne izloge, već ljude koje u njih vire.
Za oko mi je zapala jedna djevojka koja se zagledala u vitrinu zlatarne, te sam krenula razmišljati o tome pred kojim se izlozima se zaustavljamo, koliko daleko (financijski) si dopuštamo sanjati, kako izgledamo dok nešto želimo, što točno želimo kada gledamo u izlog…
Uz dopuštenje prodavačica, uspjela sam fotografirati vanjski svijet, odnosno promatrače izloga iz sigurne unutrašnjosti nekoliko dućana na Ilici. Hvatala sam letimične poglede, neke usredotočene i pune žudnje, koji su mi se na sekundu čak činili kao da imaju zrno očaja u sebi, a neke dekoncentrirane, mutne, rastrojene… Razmišljam o tome što točno želimo, kad mislimo da želimo ono što vidimo u dućanima; možda želimo samu tu stvar, a možda želimo samo verziju sebe koja si može taj objekt priuštiti, bez pogleda na cjenik. Možda želimo objekt želje, a možda se samo želimo nakratko zaustaviti na bučnoj ulici, ubiti par sekundi, odahnuti od žurbe i željenja. Možda jednostavno želimo ući u taj odvojeni prostor na trenutak i postati dio radnje.
Poistovjećujući platno sa izlogom, promatrača slike smještam u unutrašnjost dućana, dok zarobljeni promatrači ostaju na prikazanoj ulici. Dovoljna je još samo jedna sekunda razmišljanja, da se dođe do zaključka da smo zapravo isti: i promatrači cipela, i promatrači slike, oboje razdvojeni tankim staklom/platnom, zastali smo da promatramo svijet koji nam je nedostupan, svijet kojeg želimo prisvojiti (ili shvatiti). Za neke je promatrače slika, odnosno njezina radnja, taj nedostupan unutarnji svijet u koji žele prodrijeti, dok je za druge slika naprosto objekt želje.
Slično kao kod ciklusa Kupaonica, ali i Čekaonica, ponovno stvaram već postojeći svijet i koncentriram se na specifičan međuodnos likova (i objekata) u toj radnji.
Luisa Pascu (travanj 2026.)
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Akvarel na papiru
DIMENZIJE | 44 × 36 cm (uokvireno s paspartuom u drveni okvir)
GODINA | 2025.
Serija akvarela Luise Pascu svjedoči o magnetskoj privlačnosti sasvim običnih ljudskih predmeta i situacija u kojima se svatko od nas svakodnevno nalazi, često ne primjećujući posebnost proživljenog trenutka. Gledajući u Luisine motive, možemo ih tumačiti na različite načine. Primjerice, vidimo jednu godinu života slikarice koja se odvija pred našim očima u nizu slika - kao na kakvoj filmskoj vrpci - slaveći jednostavnost običnog i u njemu pronalazeći umjetničku inspiraciju. Luisa ovu ideju majstorski provodi u djelo kroz pomno kadriranje odabranih likova i zavidno tehničko znanje crtanja u akvarelu; u njenom već prepoznatljivom umjetničkom rukopisu, gdje dominiraju sjenčanje i međusobna igra svjetla i sjene. Svojim intuitivnim odabirom, autorica likovno zasićuje kompoziciju kada osjeća da njezina tema zahtjeva više boje i angažiraniji slikarski tretman, dok kod motiva ležernije prirode odabire slobodniji crtački pristup u kojemu prevladava jednostavnost linije. Kroz oba ova načina postiže efekte jednake uvjerljivosti i težine, te zapravo provocira promatrača da pojedinačne motive iz ovog ciklusa gleda u suodnosu jednih sa drugima.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Akril na platnu
DIMENZIJE | 70 × 50 cm
GODINA | 2026.
Radovi iz mini-serije Bartola Galovića nastalih krajem 2025. i početkom 2026., tematski povezuju more, brodove, kartografiju i - neizostavno u Bartolovom likovnom repertoaru - sasvim nepovezane mistične motive, koje autor postupkom automatizma uklapa u svoje nadrealne mistične kompozicije. Ciklusi manjeg opsega poput ovoga, koji nema svoj naziv niti strogo zadanu temu, Galoviću služi kao svojevrsni odmor i puštanje mašti na volju - u predahu od nešto konkretnijih serija, koje pokazuju nešto ipak određenije konceptualne zadatosti. I baš se u ovakvoj jednom opuštajućem kontekstu događaju novi momenti. Primjerice, autor odlazi u Dalmaciju - za koju ga veže obiteljsko porijeklo - te istražuje neke nove, za Galovića neotkrivene svjetove. Sami nazivi djela u ovoj seriji već mnogo govore za sebe, no objektivni promatrač može jasno uočiti neka prethodna autorova iskustva; s jedne (doslovno geografski) strane kroz istraživanja kulture Dalekog istoka (arabesku i estetiku kineskog oslikavanja porculana), do likovnih utjecaja zapadnjačke (pa i popularne) kulture. Iz ove druge bi izdvojili, osim evidentnih referenci na sitnoslikarstvo i iluminirane srednjovjekovne rukopise, Bartolove uzore u estetici filmske kamere, odnosno posebno holivudskih filmova (Pirati s Kariba), pa čak i modernih videoigrica iz žanra “strategije”.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Enkaustika na dasci
DIMENZIJE | 33 × 35.5 cm
GODINA | 2024.
U svojem ciklusu Virovitica, nastalom tijekom vikend-izleta u taj slavonski gradić povodom nastupa benda Nisko zimsko sunce (u kojem gitaru svira Luisin dečko Teo Kiš), Luisa bilježi sasvim obične i svakodnevne prizore koji joj okupiraju pažnju. Slične sudbine kao mnogi hrvatski manji gradovi i sela, Virovitica odiše svojevrsnom melankolijom i atmosferom koja djeluje kao da je vrijeme stalo, a ljudi se povukli u sebe… Na naizgled banalnim motivima - često sladunjavog estetskog predznaka - koji se u začuđujuće velikoj mjeri referiraju na logotipe i vizualne identitete nekadašnjih lokalnih industrijskih perjanica ili domaćih fast-foodova, Luisa prikazuje dnevno bilo ovog pomalo napuštenog gradića. Iako dokumentira kućne ljubimce i lokalno stanovništvo, posve simpatične protagoniste svojih kompozicija, načinom koji to čini - neobičnim kadriranjem i umetanjem objekata koji zaklanjaju likove (ograda, roleta), te kreiranjem neobičnog kolorita - postiže pomalo tjeskobnu atmosferičnost. Tehnika koju pritom koristi prikladna je temi jer predstavlja zaboravljenu tehniku enkaustike, koja zahtijeva vrsno baratanje uljenim pigmentom i voskom kako bi se postigao rad visoke kvalitete, baš kao što je slučaj u ciklusu Virovitica.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na lanu
DIMENZIJE | 100 × 90 cm
GODINA | 2026.
Mini serija Albe Miočev, koja predstavlja njezine aktualne pozicije unutar prvog medija svog izraza - slikarstva - opisat će nam autorica sama rečenicama u nastavku...
Jesam li stigla? / Am I there yet?
Nosi dom u sebi i uvijek ćeš biti kući. Rečenica koja mi je uvije djelovala nadahnjujuće, čak i kroz sva moja seljenja dugi niz godina. Ovaj put je nisam mogla doživjeti kao tada. Mogu li sve moje stvari samo stajati na jednome mjestu?
Kojom se god temom bavim u slikarstvu, jedna stvar mi je uvijek jasna, sve je samo bilježenje trenutnoga stanja, koliko god zvučalo "cheesy".
Dom stvarno je mjesto na kojemu se trebamo osjećati najugodnije, a kada to mjesto fizički ne postoji, možemo ga stvoriti od različitih fragmenata koji bude isti osjećaj. Kroz kontinuirano skiciranje oblika kuće/zgrade/građevine, pokušavam shvatiti što za mene znači osjećaj pripadnosti. Neke prostorije imaju namještaj, a neke su samo boja, u nekima se nalazi kamen koji ne bi nikada mogao ući kroz otvor vrata. Tri ulja na platnu prikazuju proces građenja i snalaženja kroz proces seljenja.
Svi pripadamo nečemu, htjeli to ili ne, a ovo su mjesta kojima sam ja pripadala određeni period vremena.
Carry your home within you, and you will always be home. A sentence that has always felt inspiring to me, even through all my moves over many years. This time, however, I could no longer experience it in the same way. Can all my belongings simply remain in one place? No matter which theme I engage with in my painting practice, one thing is always clear to me, everything is merely a record of a momentary state, no matter how “cheesy” that may sound.
Home truly is the place where we should feel most at ease, and when such a place does not physically exist, we can create it from various fragments that evoke the same feeling. Through continuous sketching of the forms of houses/buildings/structures, I attempt to understand what the feeling of belonging means to me. Some rooms contain furniture, while others are only colour; in some there is a stone that could never pass through a doorway. Three oil paintings on canvas depict the process of building and navigating through relocation.
We all belong to something, whether we want to or not, and these are the places to which I belonged for a certain period of time.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Sitotisak
DIMENZIJE | 70 × 50 cm
VELIČINA EDICIJE | 100
GODINA | 2025.
* Ukoliko u trenutku vašeg interesa u ponudi nema uokvirene grafike, molimo vas da nam se javite na info@kolekcionart.com kako bi vam dali informaciju koliki je rok čekanja na istu - hvala.
Mislioc je nova grafika Bartola Galovića otisnuta kod poznatog zagrebačkog sitotiskara Roja. Naglašavamo to zbog činjenice jer je ostvarena zaista odlična suradnja između dvojice autora - generacijski možda međusobno udaljenima, no od kojih je svaki majstor svog zanata - odnosno između slikara tvorca motiva i njegovog vrhunskog prevoditelja u drugi umjetnički medij grafike. Teško je običnom laiku (što smo i sami, također, bili) opisati proces koji zahtijeva izrada jedne ovakve grafike, a koji zahtijeva kreativnost, koncentraciju i vještinu sitotiskara da bi stvorio jedno upečatljivo djelo u mediju grafike, koje istovremeno ostaje posve vjerno samom autorskom slikarskom predlošku. No, kao i kod svake prave umjetnosti, rezultat je djelo jednako intrigantno i dopadljivo i najobičnijem oku, dok ga na nesvjesnoj razini pokušava shvatiti i odgonetnuti njegove kompleksnosti. Slikarski gledano, radi se motivu iz recentnog slikarskog ciklusa Bartola Galovića, kojeg mladi autor trenutno priprema u svrhu diplomskog rada. Ciklus obuhvaća veći broj slika u tehnici ulja na platnu koje se stilski poigravaju s jednom drugom umjetničkom tehnikom i temom; mozaikom. A da referencama iz svijeta (povijesti) umjetnosti ne bi bio kraj, osim što već svatko može prepoznati karakterističan ikonografski reperotoar Bartola Galovića - s neobičnim likovima iz svijeta mistike i one strane realnog - čije nam značenje samo autor može do kraja objasniti (čekamo Bartolov diplomski), sam naziv djela sugerira nam poveznicu s najpoznatim misliocem koji originalno sjedi u blizini Doma invalida u Parizu - u Muzeju Rodin.
limitirana edicija grafike | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Kolaž
DIMENZIJE | 70 x 50 cm (prodaje se uovireno, pod staklom)
GODINA | 2023.
Ovi kolaži hommage su seriji kolaža Marija Miličića manjeg formata nastalih 2022. godine. Kako se povećava površina rada, tako raste i Mariova samopouzdanost te ovladavanje materijom koju koristi, a predstavljaju ju nasumični i sasvim slučajno izabrani, odbačeni materijali transformirani u gradbeni element svake od četiri kompozicije. Iste su, u najboljoj Mariovoj maniri poigravanja na temu kolaža, zavodljivo prozračne no opet angažirajuće za oko promatrača. Otkad je za sebe prepoznatljivu estetiku ulične umjetnosti (barem privremeno) preselio u studijski prostor, geometrijsko-apstraktne forme gotovo da su postale Mariov zaštitni znak. Ova serija, što s ponosom ističemo, nastala je u kolaboraciji Kolekcionarta s umjetnikom.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Akrilni sprej i ulje na platnu
DIMENZIJE | 90 × 120 cm
GODINA | 2025.
Ova serija potvrđuje vezu autorice s apstraktnim izrazom. Zapravo označava povratak. Na radovima se nalaze naznake prijašnjih radova, odnosno riječi ispisanih akrilnim sprejem. Akt sprejanja bio je oslobađajuć i gotovo označio novi put. Javlja se težnja za odmakom od apstrakta, potrebom za konkretizacijom koja rezultira antislikarstvom. I iako je umjetnost često plodno tlo za mijenjanje toka rijeke, Lovrić vlastitu ipak vidi kao mjesto susreta.
Nazivlje proizlazi iz tih prethodno ispisanih pojmova, ali sama slova zapravo su početak kompozicije. Tako bijela ploha više nije bijela nego dio scena i mrlja viđenih svakodnevno, a značenje riječi atmosfera koja se obrađuje.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 40 × 30 cm
GODINA | 2024.
Sintagmu Spf prepoznat će svaki veći ljubitelj ljetnih radosti i sunčanja na +40 Celziusa. A veselje koju izaziva ljeto i odlazak na more, potaknut će kod promatrača i ova malena kompozicija Albe Miočev u kojoj se kontrastno suprotstavljaju narančasta sa svojim nijansama i svjetloplava (prema ljubičastoj). Iako jasno vidljiv i na reprodukciji, spomenuti kontrast promatrač je pozvan da svakako doživi direktnim gledanjem u sliku, koje će učiniti da boje ispred njega ožive prizor a on da pulsira svojim žarkim koloritom.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
UNIKATNI CRTEŽ
TEHNIKA | Kolaž na recikliranom papiru, tuš
DIMENZIJE | 31 × 31 cm (prodaje se uokvireno, natur okvir, pod staklom)
GODINA | 2023.
Da još jednom parafraziramo naslov Kunderinog romana - neodoljiva jednostavnost crteža - je najbolja sintagma za opis ovih minimalističkih radova Klasje Habjan u tehnici tuša na recikliranome papiru. Sa svega par grafičkih elemenata, u svom već prepoznatljivom monokromatskom izričaju, Klasja postiže maksimalan utisak na promatrača. Bilo kad lik psa svodi na nekoliko krupnijih crnih točaka - pridodajući mu prikladan crni paspartu koji ga okružuje - ili kad dijalog prikazuje dijagonalnim pozicioniranjem dvaju likova na fragmentiranim recikliranim komadima, čime u potpunosti mijenja njihove prostorne odnose - sugerirajući daljinu. Likovi cvijeta i vrta, prikladno iz istoga prirodnog miljea, Klasja izvodi iz samo nekoliko konveksnih i konkavnih linija, prateći poznatu krilaticu less is more.
unikatni crtež | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 70 × 50 cm
GODINA | 2025.
Na ciklusu Memorija slike slikar, grafičar i konceptualni umjetnik Nikica Jurković radi od 2023. godine. Riječ je o radovima u tehnici ulja na platnu, koji predstavljaju svojevrsni autorov osboni slikarski dnevnik, budući da radovi nastaju u kontinuiranom procesu čiji završetak nije određen sve do fizičkog odvajanja autora od pojedinog rada. U međuvremenu, što nekad zna potrajati i po nekolko mjeseci, autor nanosi guste slojeve različite slikarske boje preko čitave površine platna, u višestrukim navratima. Čini to nekonvencionalnim slikarskim alatom - špahtlom - kojom, osim što postiže nepredvidive efekte, približava se posve modusu građevinskog radnika. Ovo je posebno zanimljivo istaknuti u kontekstu jedne od inspiracija za ciklus Memorija slike, a što je bilo Nikičino uočavanje restauratorske sonde na jednom od zidova prostora koje je posjetio - čega se prisjeća kad je započeo raditi na ovim slojevitim slikama. U postupku inverznom od restauratora - iznutra prema van, a ne izvana prema iznutra - Nikica odabire dijelove platna koje će prije nanošenja idućeg sloja boje “konzervirati” u vremenu. Preciznije, odabrani dio slike zalijepit će krep trakom, koju će naknadno skinuti po apliciranju svakog idućeg sloja. Svojim intuitivnim izborom, no zapravo ostajući vjeran svom prepoznatljivom rječniku geometrijske apstrakcije, Nikica nas na ovaj način vraća u prošlost svake slike pojedinačno, rezultat čega su ove minimalističke kolorističke kompozicije, čija estetika odražava opisani misaono-mehanički proces.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 30 × 25 cm
GODINA | 2024.
U svojem novom ciklusu ulja na platnu “Fame”, Jurica Pušenjak portretira niz svjetski slavnih osoba iz različitih područja društvenog djelovanja, mahom pripadnika političkog života, poduzetnika, novinara, duhovnih vođa, disidenata i zabavljača. No, čin kojim portretima mijenja njihov vlastiti doživljaj, a time i cjelokupno shvaćanje ove serije, jest okretanje naglavačke onih likova koje autor smatra negativcima, odnosno globalnih bad guys. Na taj duboko aktivistički čin Juricu je potaknula scena iz kultne antiratne drame Lordana Zafranovića “Okupacija u 26 slika”, gdje mladić Niko naopačke preokreće sliku talijanskog vođe Mussolinija. Već otprije poznat po svojem društvenom angažmanu iz serija Heroji ili rekreacije svjetski poznatih novčanih valuta, Jurica Pušenjak ne libi se javno prezentirati vlastite političke stavove, što ga čini vrlo hrabrim i podložnim kritici, jer u današnje vrijeme prividne demokracije svatko ima pravo na svoje mišljenje i vlastitih pet minuta slave. Serija Fame, u jednu ruku vrlo ozbiljna, a u drugu čak zabavna i simpatična, svojevrsni je antikapitalistički i antiratni manifest autora čije je tehničko umijeće slikanja već višestruko potvrđeno.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Papier mache i stiropor
DIMENZIJE | 41 × 26 × 23 cm
GODINA | 2026.
Na polazištima ranije predstavljenog (diplomskog) ciklusa “Ezoterični bekflip”, autor nastavlja istraživati mogućnosti stiropora i skulptura nastalih njegovim izrezivanjem, oslikavanjem i konzerviranjem. I dok na slikama iz spomenutog ciklusa imitira umijeće tehnike mozaika, kod skulptura autor odlazi korak (geografski) dalje - na područje Dalekog istoka - koje ga inspirira sa svojim drevnim tehnikama oslikavanja porculana; plavo-bijelog podglazurnog slikanja popularnog iz dinastije Ming, te crvenim nadslojnim oslikavanjem glaziranog porculana. Da ne bi bilo zabune; ovdje je riječ o imitaciji, jer se autor koristi nešto dostupnijim i lakšim materijalima, no kod kojih efekta ipak ne nedostaje.
unikatna skulptura | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Akril na platnu
DIMENZIJE | 127 x 94 cm
GODINA | 2023.
Slika Posljednji ples tuge predstavlja dio ciklusa radova Tee Lovrić Korelacije. Riječ je o ciklusu slika na platnu u tehnici akrila i velike grafičke mape u kombiniranoj tehnici akvatinte i bakropisa - uz ponešto trikova koje je Tea izučila u drugim tehnikama na Grafičkom odsjeku Likovne akademije u Zagrebu. Upravo sa spomenutim ciklusom, Tea je u lipnju 2024. završila diplomski studij na istome fakultetu. Korelacije govore o odnosu između dvaju medija likovnog stvaranja: između slikarstva i grafike, ali njihovim posredstvom i o odnosima između monokromije i kolorizma, između praznine čistoga papira i duboke rezne linije, između ekspresije koje prenose intimne osjećaje umjetnice i težnje autorice ka strukturi i modelaciji. Iz istog razloga, slikane kompozicije Tee Lovrić jesu apstraktne, no u njima (gotovo) uvijek susrećemo određenu prostornost - najčešće naznačenu linijom horizonta - kojom umjetnica u svoj vrlo ekspresivni iskaz sasvim specifične apstrakcije unosi određenu mirnoću i ravnotežu, poštujući određena kompozicijska načela geometrije. Dodajmo i koju riječ same umjetnice o ovim slikama: Kako pogled u daljinu označava promišljanje, tako bih voljela i gledatelja navesti na isto. Bilo to o likovnim značajkama djela, samoj atmosferi i njezinim uzrocima ili ljudskom tragu kao umjetnosti. Međutim, pogled u daljinu nije samo promišljanje, već i trenutak spokoja, a ovi su iskazi gotovi tek s mojim spokojem - kada im više nije potrebna nijedna intervencija.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Sitotisak
VELIČINA EDICIJE | 70
DIMENZIJE | 30 x 60 cm (opcija s okvirom uključuje drveni natur okvir sa staklom)
GODINA | 2024.
Novu ljetnu ediciju grafika Klasje Habjan nastavljamo s radom Islands, koji u stiliziranoj formi - kroz Klasjin prepoznatljiv monokromatski izričaj - prikazuje skupinu otoka ponad nabreškanog mora. Obratite pažnju na stupnjevito toniranje crne boje, čime umjetnica postiže zavodljive efekte koje i naizgled jednostavnom motivu pridaju ekspresivnu notu, a samoj kompoziciji jednu novu vrijednost.
limitirana edicija | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Ulje na platnu
DIMENZIJE | 70 × 50 cm (u tankom drvenom smeđem okviru)
GODINA | 2024.
Ako pratite rad ove mlade perspektivne umjetnice, zasigurno ste primijetili da je česta tema slika Luise Pascu odnos između privatnog i javnog. Ovaj puta slikarica nas oduševljava svojim novim i originalnim pristupom ovoj temi. Naime, u stanu na zagrebačkoj Šalati koji dijeli s partnerom Teom, također slikarom, Luisa portretira njihov život umjetnika kroz prikaze interijera natrpanog različitim stvarima; slikama, odjećom, knjigama, posuđem i drugim objektima koji čine njihovu svakodnevicu, a za koje ponekad nema dovoljno prostora da se nađu ‘pri ruci’. Time otvara poznatu i svakako interesantnu, no pomalo zapostavljenu temu koja se tiče intimnog prostora u kojem umjetnici borave i žive, a koje često povezuje upravo opća natrpanost predmetima - bilo onih direktno vezanih uz njihov rad ili onih koji im služe kao inspiracija - pa tako na jednoj Luisinoj slici na gomili stvari zatičemo Teovu električnu gitaru. Jesmo li spomenuli i činjenicu da se umjetnici teško odriču osobnih stvari? Šalu na stranu, Luisa nas u svojoj novoj seriji radova koji problematiziraju stvari kao objekte te koji jedino stavljeni u kontekst zadobivaju svoj puni smisao i vrijednost, podsjeća na relativnost “stvari” oko nas. Ono što je Luisi predstavljalo još jedan završeni rad kojeg je odložila zajedno s drugima, na hrpu, novom će budućem vlasniku možda biti kapitalna slika njegove kolekcije, koju će s ponosom postaviti na istaknuto mjesto.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
TEHNIKA | Kombinirana tehnika na platnu
DIMENZIJE | 105 × 75 cm
GODINA | 2025.
Obrnuta ravnoteža se nadovezuje na posljednju Dianinu seriju radova na platnu Zauzimanje prostora - predstavljene na izložbama u Voloskom i Zagrebu. Slike iz obje serije karakteriziraju gusti nanosi boje i korištenje neslikarskih materijala, što već postaje prepoznatljiv Dianin autorski pečat u njezinoj osobnoj verziji enformelističkog slikarstva suvremenog doba. Dianine slojevite slike koje izlaze van okvira dvodimenzionalnosti nastale su stupnjevitim nanošenjem, izlijevanjem, grebanje boje i drugih netradicionalnih slikarskih materijala poput gipsa, krede, keramike i papira na površinu platna. U proces nastanka najnovijih kompozicija koje lebde na granici minimalizma Diana unosi i postupak kolažiranja, pa tako papir ili karton gustim preslojavanjem doživljavaju najrazličitije transformacije na površini platna.
unikatna slika | cijena dostave uračunava se na check out-u | dostava unutar 3-7 radna dana | zaštitno pakiranje I certifikat autentičnosti uključen
GLEDAJ, ČITAJ, SLUŠAJ
VIDEO
Često slikam jednostavne motive i objekte, ali koristim neuobičajeno osvjetljenje, dodajem neki element koji izaziva čuđenje ili usuglasim paletu boja i dinamiku poteza tako da ti motivi iskoče iz svoje “uobičajenosti”. To zapravo i nije samo umjetnički, već opći pogled na svijet gdje su sve stvari oko nas žive, samo na to treba obratiti pažnju.
PRIČA
Revolucija umjetnosti:
Svi smo unazad nekoliko godina negdje čuli za NFT, ali i dalje ostaju upitnici nad našim glavama o tome koji je njihov smisao, kako oni uopće funkcioniraju i zašto mogu toliko puno vrijediti.
Je li NFT ili kripto umjetnost realna budućnost art svijeta?
VIDEO
Mihaela Rašica: Atmosferične scene i kolorit s juga.
VIDEO
Klasja Habjan: Neodoljiva jednostavnost crteža, dovedena do savršenstva.
PRIČA
ČESTA PITANJA
-
Surađujemo s mladim umjetnicima koji stvaraju u različitim područjima likovne umjetnosti, te pritom koriste raznovrsne medije za vlastito izražavanje. Na kolekcionart platformi izložene su originalne slike različitih tehnika slikanja na platnu, papiru, drvu te drugim materijalima, kao i skulpture različitih materijala. Također možeš pronaći limitirane edicije grafika nastale korištenjem tehnike sitotiska.
-
Pod pojmom grafike podrazumijevamo medij ljudskog vizualnog komuniciranja koji se od drugih slikarskih vrsta razlikuje izradom matrice, s koje se crtež ili slika otiskuju na papir, odnosno na neku drugu podlogu. Više informacija o grafici možeš saznati u članku na linku.
-
Limitirana edicija grafike predstavlja ograničena izdanja grafika koje su dio jedinstvene serije radova. Ograničena izdanja su fiksna u količini, što znači da su izrađena samo u određenom broju te da se identičan motiv ne može ponovno reproducirati na isti način.
-
Kolekcionart, vezan najvišim profesionalnim standardima tržišta umjetnina, pomaže svima onima koji žele ući u svijet kolekcionarstva, a tebi kao kupcu prilikom kupnje rada predaje potvrdu o podrijetlu rada koju potpisuje umjetnik koji je autor djela.
-
Uz sve ponuđene umjetničke radove na Kolekcionart platformi naveden je predviđeni rok dostave. Nakon što dostavna služba preuzme tvoj paket, dobit ćeš broj paketa za praćenje statusa svoje pošiljke. Za vrijeme blagdana i praznika svi navedeni rokovi isporuke mogu biti produženi nekoliko dana više od navedenih rokova isporuke. Više informacija o dostavi možeš saznati na linku uvjeti prodaje.
-
Trenutno dostavu umjetničkih djela u inozemstvo, nažalost, nije moguće naručiti putem našeg check-out pagea (stay tuned). Međutim, ukoliko se nalaziš izvan Hrvatske, a sviđa ti se neko od umjetničkih djela na kolekcionartu, javi nam se nam email info@kolekcionart.com i potrudit ćemo se organizirati dostavu do tebe.
-
Ukoliko nisi zatražio/la dostavu umjetničkog rada na svoju adresu nego preuzimanje u kolekcionart poslovnici na adresi Ulica kralja Zvonimira 7, Zagreb, umjetnički rad možeš preuzeti u poslovnici unutar radnog vremena, uz prethodnu poruku da je umjetnički rad spreman za preuzimanje.
-
Uvjereni smo da se to neće dogoditi, jer umjetnički radovi koje se nalaze na kolekcionart platformi uživo izgledaju još i bolje nego na ekranu. U svakom slučaju, kao potrošač imaš zakonsko pravo otkazati narudžbu umjetničkog rada unutar 14 dana, tako da nas kontaktiraš i vratiš umjetnički rad. Više informacija o povratu umjetničkog rada možeš saznati na linku uvjeti prodaje.
-
Odabrani umjetnički rad možeš platiti prema modelu kartičnog plaćanja kojeg izabereš tijekom postavljanja narudžbe, tj. kreditnim i debitnim karticama. Za provođenje kartičnog plaćanja koristimo Stripe, jedan od najvećih pružatelja usluga naplate u trgovini na svijetu.
-
Za plaćanja za tvrtku potrebno je prije narudžbe kontaktirati nas na email info@kolekcionart.com i zatražiti R1 ponudu, nakon čega slijedi plaćanje putem transakcijskog računa.
-
Predlažemo da još jednom provjeriš sve unesene podatke i odgovaraju li onima napisanim na kreditnoj kartici. Ukoliko se ispisuje „odbijena kartica“ ili ukoliko unatoč svemu ne možeš izvršiti online plaćanje ljubazno te molimo da kontaktiraš svoju kartičarsku kuću/banku budući da kolekcionart ne odobrava transakcije već to čini tvoja kartičarska kuća/banka.
-
Prijatelji vam imaju svadbu, mama je otišla u penziju, frendica je diplomirala, teta slavi 60-ti rođendan! Želite nekom svom dragom pokloniti art, ali vam je teško izabrati nešto što će im se svidjeti? Poklonite im poklon bon, pa neka si sami biraju. :)
Nakon što poklon bon dodate u košaricu i nastavite na kupnju, moći ćete odlučiti da li želite da se poklon bon direktno pošalje na e-mail adresu primatelja bona, ili vama kako bi ga isprintali.
Primatelj poklon bon može iskoristiti kupnjom na našoj stranici unosom koda poklon bona na check out-u, za čiju će se vrijednost umanjiti ukupna cijena odabranog umjetničkog rada. Ukoliko cijena odabranog rada premašuje iznos bona, primatelj plaća razliku. A ukoliko je cijena odabranog rada niža od vrijednosti bona, ostatak ostaje za buduće korištenje. Svaki poklon bon vrijedi 2 godine od datuma kupnje.
Poklon bonovi koje nudimo zaokruženi su na nekoliko iznosa, no ako želite neki drugi specifičan iznos, možete nam se javiti na mail adresu dostupnu na našoj web stranici.
Također, ako sami vršite kupovinu; u košaricu nije moguće dodati više od jednog poklon bona, tako da biste, da iznos bona ‘namjestite’ najbliže željenoj cifri, trebali obaviti više pojedinačnih kupovina (poklon bonova).
Ako mislite da bi primatelju bilo lakše izabrati ako mu mi pomognemo, pošaljite ga da dođe u galeriju iskoristiti bon uživo!
I za one koji žele pomoć pri samoj kupovini poklon bona, slobodno nam pišite ili navratite u našu galeriju (Ul. kralja Zvonimira 7) u naše radno vrijeme te ćemo vam rado pomoći. :)
HVALA VAM ŠTO DARUJETE ART!
newsletter
PRESS
〰️
PRESS 〰️
Što drugi kažu o nama?
Tek smo napočetku naše avanture i mnogo toga je pred nama, ali čisto da dobiješ ideju tko smo i što želimo postići, ovo je nekolicina članaka u kojima su naša filozofija i projekt predstavljeni.